ヘッドボイスとは？ミックスボイスとの違いや出し方のコツを紹介

幅広い音域で、表現力豊かな歌声で歌うには、ヘッドボイスとミックスボイスの2つをマスターする必要があります。

しかし、ただ練習すればよいわけではなく、まずは両者の違いをきちんと理解することが重要です。

この記事では、ヘッドボイスの練習方法やミックスボイスとの違いなどについて詳しく解説します。もっと上手く歌いたい、憧れのアーティストのように歌いたい、表現の幅を広げたいという方は、ぜひヘッドボイスとミックスボイスに注目し、練習を始めましょう。

ヘッドボイスとは？

ヘッドボイスとは、日本語に訳すと「頭声」です。その名のとおり、頭の上から声を出すような発声方法を指します。学校の音楽の授業で「頭の先から声を遠くに投げるように」と教えられた方も多いのではないでしょうか。

また、「ヘッドボイスと裏声の違いは？」と疑問に思う方もいるかもしれませんが、ヘッドボイスは裏声のなかでもハリや芯を感じられる力強い裏声です。息の漏れている分量の多い裏声はファルセットと呼び、地声の延長として操ることが可能な芯のある裏声をヘッドボイスと呼びます。

ファルセットは、声が小さく弱々しくなってしまう方がほとんどです。しかし、ヘッドボイスを習得すれば、のびのびとしっかりした裏声を出せるようになります。

ちなみに、ヘッドボイスであってもさらに高い音域を狙うには、共鳴腔を意図的に絞るようにフォームを変える必要があります。メタルやハードロックのボーカリストが超高音でのびやかにロングトーンをしている、あの声をイメージすればわかりやすいと思います。

ヘッドボイスが使えるようになることは、ミックスボイスと呼ばれる地声では出せない音域において、地声のような太い響きを持った発声の習得に欠かせません。ミックスボイスを使うと、歌の表現の幅が広がるだけでなく、キーの高い歌も喉を傷めずに最後まで歌い切ることができます。

ヘッドボイスとミックスボイスの違い

多くのボイストレーニング教室や教則本で、ヘッドボイスとミックスボイスの両方の発声方法を教えています。しかし、独学でボイストレーニングをしていると、発声方法の違いをあいまいに感じるかもしれません。

ヘッドボイスとミックスボイスの違いは次のとおりです。

ミックスボイスは、簡単に表現すると、太いヘッドボイスです。地声の延長で扱えるので、地声がそのまま高くなったような感覚で発声することが可能となります。

ミックスボイスは、高音域を力強く歌うために用いられる発声と説明されがちですが、実際には低音域から中音域などの、地声（チェストボイス）で難なく発声できる音域にも使えます。シンプルに、響きの印象や声色の1つとして駆使することで、表現の幅を広げることが可能です。

基本的には同じ感覚で発声できますが、フォームはヘッドボイスよりも地声の発声時に近く、ほとんど地声と変わらないという方も多くいます。一方のヘッドボイスは「頭声」と表現するだけあって、上咽頭よりさらに上に響く感覚が強く、地声とは異なる印象を持つ方が多いようです。

両者の違いを理解しておくことで、発声練習の際に出したい声のイメージがつきやすくなります。ただし、ボイストレーニング教室や教則本によっても、2つの定義は微妙に異なります。あくまでも、発声する際にイメージしやすくなるものとして役立てましょう。

発声方法の違いがわかってきたら、さまざまなアーティストの歌い方を分類してみるのもおすすめです。ヘッドボイスの練習用、ミックスボイスの練習用として役立つでしょう。

ヘッドボイスを出すための2つのポイント

ヘッドボイスを練習中の方のなかには、「ヘッドボイスは生まれつき出せるものなのでは？」と疑問に思っている方もいるでしょう。

生まれつきではなく、練習すれば習得することは可能です。しかし、高音の歌を歌う練習で「息の漏れた裏声＝ファルセット」が上手になったとしても、ヘッドボイスは習得できません。

ヘッドボイスを習得するためには、次のようなポイントを押さえて練習する必要があります。

• 換声点を削除する
• 鼻腔共鳴の成分を増やす

詳しく説明するので、ぜひ役立ててくださいね。

1. 換声点を削除する

試しに、低音から高音まで「あ〜」とサイレンのように昇ったり降ったりの発声をしてみましょう。そのなかで必ず「ひっくり返るポイント」があります。

これが「換声点（Change Point）」です。みなさん3〜4つあるといわれており、性別によって大体の場所が決まっています。

声がひっくり返るのは、換声点で声帯の開閉力が変わってしまうために起きてしまうのですが、これを削除することがヘッドボイスを習得するのに必須となります。

2. 鼻腔共鳴の成分を増やす

換声点が削除できれば、低音から高音まで声がひっくり返ることなく発声できます。しかしそれだけでは、細く、弱々しく、甲高い声に聞こえてしまう可能性が高いです。

そこで、その声でも力強く、ある程度の太さを稼ぐために必要なのが鼻腔共鳴です。鼻腔共鳴は「ハミング」とも呼ばれ、成分は筋トレと同じでやればやるほど増えていきます。数回やっただけでは身につかないので、時間を要することがほとんどです。

しかし、視点を変えるとヘッドボイスの習得は意外と簡単で、すぐに習得を実感できます。そして、その発声で表現豊かに歌うために、時間をかけて共鳴コントロールを習得していくようなイメージで取り組むと、飽きずに取り組めると思います。

ヘッドボイスを習得したらミックスボイスも練習してみよう

ヘッドボイスをマスターすると、ミックスボイス習得の最短距離を狙うことができます。ヘッドボイスで安定した芯のある裏声を出せるようにしてから、その発声方法で徐々に響きを太くするイメージです。

ヘッドボイスに胸の響きを追加するような感覚で習得できる方もいますし、喉を広げていくイメージで掴める方もいます。いずれにしろ、鼻腔共鳴をはじめ、咽頭（喉）共鳴のコントロールが必須となります。

ミックスボイスが習得できれば、地声の限界音を超えても地声のような感覚で発声できるようになります。そのため、意識的にミックスボイスに切り替えることなく、高音を自由に出せるようになっていることがほとんどです。

ヘッドボイスとミックスボイスを習得して歌の幅を広げよう

ヘッドボイスとは何かやミックスボイスとの違い、さらにヘッドボイスを練習する際に押さえるべきポイントを紹介しました。

息の漏れる分量（声帯を閉じる力）をコントロールして発声する、芯のある力強い裏声のことをヘッドボイス、大雑把に表現するとヘッドボイスに太い響きを加えた声のことをミックスボイスと呼びます。どちらも、歌の表現には欠かせない発声方法です。

ヘッドボイスやミックスボイスが身につくと、歌える歌の幅が広がります。より楽しく、気持ちよく歌えるようになるでしょう。

高音域で声が細くなってしまうのが嫌だ、高い声でも地声のようなパワフルな声で歌いたいという方は、ヘッドボイスとミックスボイスの2つを練習しましょう。